یکشنبه / ۱۱ خرداد ۱۴۰۴ / ۱۸:۰۳
کد خبر: 29948
گزارشگر: 548
۱۲۱۵
۰
۰
۱
آسمانی شدن یکی دیگر ستاره های هنر موسیقی ایران

مهین زرین پنجه درگذشت

مهین زرین پنجه درگذشت
مهین زرین‌پنجه موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده پیانو، فرزند نصراله زرین‌پنجه نوازنده، مدرس تار و سه تار و مادرش صفیه یگانه نوازنده تار و تنبک، صبح امروز یکشنبه ۱۱ خرداد ماه در متل قو درگذشت. مهین زرین‌پنجه تحصیلات خود را در هنرستان موسیقی ملی به ریاست روح‌اله خالقی آغاز کرد و علم و هنر موسیقی را از اساتیدی چون ابوالحسن صبا، روح‌اله خالقی، حسین تهرانی و جواد معروفی فرا گرفت. بعدها نواختن موسیقی کلاسیک اروپایی با پیانو را نزد امانوئل ملیک اصلانیان آموخت و موسیقی ایرانی را با مرتضی محجوبی ادامه داد.

آسیانیوز ایران؛ سرویس فرهنگی و هنری:

مهین زرین‌پنجه موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده پیانو، فرزند نصراله زرین‌پنجه نوازنده، مدرس تار و سه تار و مادرش صفیه یگانه نوازنده تار و تنبک، صبح  امروز یکشنبه ۱۱ خرداد ماه در متل قو درگذشت.

هنرمندی که پیونددهنده موسیقی کلاسیک و ایرانی بود

مهین زرین‌پنجه تحصیلات خود را در هنرستان موسیقی ملی به ریاست روح‌اله خالقی آغاز کرد و علم و هنر موسیقی را از اساتیدی چون ابوالحسن صبا، روح‌اله خالقی، حسین تهرانی و جواد معروفی فرا گرفت. بعدها نواختن موسیقی کلاسیک اروپایی با پیانو را نزد امانوئل ملیک اصلانیان آموخت و موسیقی ایرانی را با مرتضی محجوبی ادامه داد.

از هنرستان موسیقی ملی تا اجرا در ارکسترهای جهانی

وی پس از اتمام تحصیلات با تشکیل «ارکستر بانوان» و سرپرستی آن و تک نوازی پیانو در سایر ارکسترها مشغول به کار شد. پس از انقلاب به انگلستان رفت، سپس به فرانسه و آمریکا مهاجرت کرد و به تدریس و تمرین پیانو مشغول شد.

مهین زرین‌پنجه تاکنون بیش از ۶۰ قطعه موسیقی ساخته ‌است که تعدادی از آنها نیز توسط ارکسترهای بزرگ دنیا ضبط و اجرا شده ‌است.

زندگی‌نامه هنری یک هنرمند استثنایی

۱. تولد در خاندان اهل موسیقی

فرزند نصراله زرین‌پنجه (استاد تار و سه‌تار) و صفیه یگانه (نوازنده تار و تنبک)

رشد در محیطی آکنده از اصالت‌های موسیقی ایرانی

۲. تحصیل نزد اساطیر موسیقی

  • شاگردی ابوالحسن صبا، روح‌اله خالقی، حسین تهرانی و جواد معروفی
  • آموختن پیانو کلاسیک نزد امانوئل ملیک اصلانیان
  • تکمیل دانش موسیقی ایرانی با مرتضی محجوبی

۳. نقشی پیشرو در موسیقی بانوان

  • تشکیل اولین ارکستر بانوان ایران در دهه ۴۰
  • تلفیق نوآورانه پیانو با موسیقی اصیل ایرانی

۴. مهاجرت و تدریس بین‌المللی

  • فعالیت آموزشی در انگلستان، فرانسه و آمریکا پس از انقلاب
  • خلق بیش از ۶۰ اثر ماندگار با اجرا توسط ارکسترهای جهانی

تحلیل جایگاه هنری

الف) پیوند شرق و غرب

  • تسلط کم‌نظیر بر هر دو سبک ایرانی و کلاسیک
  • ایجاد پلی بین تکنیک‌های پیانو و حال‌وهوای موسیقی مقامی

ب) میراث‌دار مکتب استادان

  • انتقال دانش نسل طلایی موسیقی ایران به نسل‌های بعد
  • حفظ اصول موسیقی ایرانی در فضای جهانی

ج) الهام‌بخش زنان هنرمند

  • شکستن تابوهای اجتماعی در عرصه رهبری ارکستر
  • اثبات توانمندی بانوان در عرصه آهنگسازی حرفه‌ای

آثار و دستاوردهای ماندگار

  • آهنگسازی برای فیلم‌های مطرح پیش از انقلاب
  • اجرای کنسرت‌های بین‌المللی در سه قاره
  • تربیت چندین نسل از موسیقیدانان ایرانی و غیرایرانی

بررسی برخی آثار مهین زرین پنجه

  • «غم غربت» شعر از تورج نگهبان و با صدای بهزاد با گروهی از نوازندگان ارکستر لس آنجلس به رهبری آندرانیک
  • «رقص ایرانی» (بدون کلام) قطعه ۲ و ۱ با ارکستر سمفونیک baltica به رهبری bohdan jarmolowicz
  • «رقص ایرانی» ۳ و ۴ با گروهی از نوازندگان ارکستر اپرای پاریس به رهبری raphael sanchez (قطعه ۴) بهار ایران با صدای بهزاد و شعری از تورج نگهبان، گروهی از کُر شهر nice.
  • «سرزمین من» با شعر جاودانه از تورج نگهبان، صدای بهزاد، گروه کُر poznan, ارکستر سمفونیک Baltica از کشور لهستان.
  • اُپرای «لیلی و مجنون» (قطعات ارکستری) با اجرای ارکستر سمفونیک Baltica و با رهبری Bohdan Jarmolowicz که «مؤسسه فرهنگی-هنری ماهور» آن را در ایران منتشر نمود.[۱]
  • سرود «فتح شب»

آسیانیوز ایران درگذشت این هنرمند را به خانواده ایشان و جامعه هنری تسلیت می‌گوید.

https://www.asianewsiran.com/u/gF2
اخبار مرتبط
سیاوش دیهیمی، استاد برجسته موسیقی سنتی و از چهره‌های شاخص ادبیات و موسیقی همدان، شب گذشته در سن ۸۵ سالگی دار فانی را وداع گفت. این هنرمند پیشکسوت که از دهه ۱۳۳۰ در عرصه موسیقی فعالیت داشت، به عنوان یکی از تأثیرگذارترین اساتید تار و سه‌تار ایران شناخته می‌شد.
سعید غلامحسین‌پور، نوازنده برجسته تار و سرپرست گروه چاوش، صبح امروز (۲۰ اردیبهشت ۱۴۰۴) پس از تحمل یک دوره بیماری در سن ۵۲ سالگی درگذشت. این هنرمند پرکار که از سال ۱۳۷۸ با اجراهای داخلی و بین‌المللی شناخته می‌شد، همچنین در زمینه نقاشی و طراحی نیز آثار ارزشمندی خلق کرده بود.
ناصر شکرایی‌راد متولد ۱۱ شهریور ماه ۱۳۳۵ در شمیران و دانش‌آموخته رشته هنر از دانشگاه تهران بود و فعالیت در سینما را با آهنگسازی برای فیلم‌های کوتاه و مستند در انجمن سینمای جوان آغاز کرد. شکرایی‌راد سال ۱۳۷۵ با آهنگسازی برای فیلم سینمایی «موشک کاغذی» پا به عرصه حرفه‌ای سینما گذاشت. وی برای فیلم‌هایی همچون درخت جان (۱۳۷۴)، روزی که خواستگار آمد (۱۳۷۵)، زن شرقی (۱۳۷۶)، سفر شبانه (۱۳۷۶)، دلباخته (۱۳۷۸)، قناری (۱۳۸۲)، مزرعه آفتابگردان (۱۳۸۲)، سبیل مردونه (۱۳۸۶) و دامنه‌های سفید (۱۳۹۱) موسیقی متن ساخته است.
منیر طه، ترانه‌سرا و استاد دانشگاه، متولد ۱۳۰۹ در تبریز، از پیشگامان ترانه‌سرایی زنان در ایران بود که همکاری با بزرگان موسیقی مانند علی تجویدی، غلامحسین بنان و مرضیه را در کارنامه داشت. وی پس از اخذ دکترای ادبیات فارسی و ایتالیایی، سال‌ها در دانشگاه تهران تدریس کرد و پس از انقلاب به تدریس زبان فارسی در کانادا پرداخت. ترانه ماندگار «عاشقی شیدا» با اجرای بنان و شجریان از آثار اوست.
آسیانیوز ایران هیچگونه مسولیتی در قبال نظرات کاربران ندارد.
تعداد کاراکتر باقیمانده: 1000
نظر خود را وارد کنید