چهارشنبه / ۲۲ بهمن ۱۴۰۴ / ۰۰:۱۶
کد خبر: 36630
گزارشگر: 548
۱۸
۰
۰
۱
روایتی واقعی از دو جوان نخبه با بازی رضا کیانیان در نقش مکمل درخشان

بررسی فیلم «جهان مبهم هاتف»: روایت جذاب نخبگان ایرانی

بررسی فیلم «جهان مبهم هاتف»: روایت جذاب نخبگان ایرانی
فیلم «جهان مبهم هاتف» به کارگردانی مجید رستگار، در بخش مسابقه چهل و چهارمین جشنواره فیلم فجر حضور دارد. این فیلم بر اساس یک داستان واقعی و با محوریت دو جوان نخبه ایرانی ساخته شده است. داستان حول محور هاتف و جهان می‌گردد که با رفاقتی دیرینه، وارد عرصه کاری بزرگی می‌شوند و با چالش‌های متعددی روبرو می‌شوند. رضا کیانیان در نقش یک مشاور خاکستری، عملکرد درخشانی از خود به نمایش گذاشته است. این فیلم نخستین تجربه سینمایی مجید رستگار است که توانسته روایتی خوش‌ریتم و جذاب از دنیای نخبگان و مؤسسات دانش‌بنیان ایران ارائه دهد.

آسیانیوز ایران؛ سرویس فرهنگی هنری:

سینمای واقع‌گرا همواره جایگاه ویژه‌ای در دل مخاطبان داشته است، به ویژه وقتی پای قصه‌هایی از جنس تلاش و آرزوهای جوانان ایرانی در میان باشد. فیلم «جهان مبهم هاتف» دقیقاً از چنین تکه‌ای از واقعیت جامعه ما برآمده است. این فیلم که در چهل و چهارمین جشنواره فیلم فجر حضور دارد، بر اساس یک داستان واقعی شکل گرفته و شخصیت‌هایش ما به ازای بیرونی دارند. کارگردانی مجید رستگار، برای نخستین بار است که تجربه ساخت یک فیلم بلند سینمایی را در کارنامه خود ثبت می‌کند. داستان حول محور دو جوان نخبه به نام‌های «هاتف» و «جهان» می‌گردد. هاتف، دانشجوی نخبه کامپیوتر و جهان، دانشجوی رشته برق که با رفاقتی دیرینه، رویاهای بزرگی در سر دارند. این دوستی از نوجوانی آغاز شده و اکنون در جوانی، آنها را به سمت چالش‌های بزرگی سوق می‌دهد. فیلم در دو بازه زمانی با فاصله ده ساله روایت می‌شود و ژانر اصلی آن ملودرام است. موتور محرک داستان زمانی روشن می‌شود که این دو جوان به عنوان نیروهای نخبه و کاربلد، وارد بخش فنی یک نیروگاه عظیم می‌شوند و مدیر فنی از آنها حمایت می‌کند.

ایده کلاسیک مواجهه قهرمان با موانع پیش رو، در این فیلم با بافت ایرانی و مسائل روز جامعه ما گره خورده است. نویسندگان فیلمنامه هوشمندانه بر روی مؤسسات دانش‌بنیان و ظرفیت جوانان ایرانی مانور داده‌اند. رضا کیانیان، بازیگر پیشکسوت و توانمند سینمای ایران، در این فیلم یک نقش مکمل چندلایه و خاکستری را بازی می‌کند که به گفته منتقدان، برگ برنده فیلم محسوب می‌شود. عملکرد او در فیلم «بچه مردم» در دوره قبل جشنواره فجر هنوز در خاطرهاست. اما پرسش اصلی این است که آیا این فیلم اول کارگردان خود توانسته است از پس روایتی پیچیده با شخصیت‌های متعدد برآید؟ و آیا داستان دو نخبه جوان می‌تواند با مخاطب عام ارتباط برقرار کند؟ در این گزارش تحلیلی، ابعاد مختلف فیلم «جهان مبهم هاتف» را بررسی می‌کنیم. از ساختار روایی و شخصیت‌پردازی تا بازی‌گری و جایگاه فیلم در سینمای واقع‌گرای ایران.

بررسی ساختار روایی و فیلمنامه

فیلمنامه «جهان مبهم هاتف» بر پایه یک ساختار کلاسیک سه‌پردهای بنا شده است.

  1. پرده اول با معرفی شخصیت‌های اصلی و زمینه‌چینی برای درگیری اصلی آغاز می‌شود. ورود هاتف و جهان به نیروگاه و جلب توجه مدیر فنی، به عنوان نقطه عطف اول، موتور داستان را روشن می‌کند.
  2. پرده دوم با موافقت نیروگاه برای همکاری و بستن قرارداد با شرکت این دو جوان شکل می‌گیرد. در این بخش، شخصیت‌ها به موفقیت نسبی می‌رسند و غرور و بلندپروازی در آنها رشد می‌کند. ورود مشاور میانسال (با بازی رضا کیانیان) به عنوان یک شخصیت خاکستری و پیچیده، تلنگر جدیدی به قصه می‌زند و داستان را به سمت پرده سوم سوق می‌دهد.
  3. در پرده سوم، با ورود شخصیت رقیب به نام کوشکی (با بازی لیلا زارع) و ورود تیم به یک مزایده بزرگ، اوج درگیری‌ها و گره‌گشایی نهایی شکل می‌گیرد. این ساختار منسجم و قابل پیش‌بینی، اگرچه نوآوری چشمگیری ندارد، اما به دلیل اجرای روان و ریتم مناسب، تماشاگر را با خود همراه می‌کند.

شخصیت‌پردازی و روان‌شناسی قهرمانان

شخصیت‌پردازی فیلم متمرکز بر دو قهرمان اصلی، هاتف و جهان است. هاتف به عنوان یک انسان عملگرا، ریسک‌پذیر و تا حدی مغرور ترسیم شده است. اعتماد بیش از حد او به هوش و توانایی‌هایش، در نهایت به نقطه ضعف اصلی او تبدیل می‌شود. این ویژگی او را از یک قهرمان کامل به شخصیتی با عمق و ضعف‌های انسانی تبدیل می‌کند. در مقابل، جهان شخصیتی درون‌گرا، محتاط و مکمل هاتف است. این تضاد شخصیتی بین دو دوست، نه تنها کشمکش‌های دراماتیک ایجاد می‌کند، بلکه نمادی از دو رویکرد متفاوت به موفقیت و زندگی را نیز نمایش می‌دهد. این دوگانگی هوشمندانه، باعث باورپذیری رابطه رفاقتی آنها می‌شود. شخصیت‌های فرعی، اگرچه تا حدی به سمت تیپ‌سازی رفته‌اند، اما عملکرد خوب بازیگران تا حدی این ضعف را پوشش داده است. شخصیت مشاور با بازی کیانیان، به عنوان یک فرد چندلایه و خاکستری، از کلیشه‌های رایج فراتر رفته و عمق قابل توجهی به فیلم بخشیده است. شخصیت کوشکی نیز به عنوان آنتاگونیست، هوشمند و قدرتمند تصویر شده که بر چالش‌های داستان می‌افزاید.

تحلیل کارگردانی و ریتم فیلم

مجید رستگار در نخستین تجربه کارگردانی خود، نشان داده که بر اصول پایه‌ای قصه‌گویی سینمایی تسلط دارد. او توانسته داستانی با زمان صد دقیقه‌ای را بدون خستگی تماشاگر پیش ببرد و ریتم مناسبی به فیلم ببخشد. این ریتم خوب، یکی از نقاط قوت اصلی فیلم محسوب می‌شود. کارگردان در بخش‌هایی از فیلم، به ویژه در صحنه‌های مربوط به فضای فنی و نیروگاه، توانسته فضاسازی مناسبی ایجاد کند. استفاده از لوکیشن‌های واقعی و توجه به جزئیات محیطی، به واقع‌گرایی فیلم کمک کرده است. همچنین، انتقال بین دو بازه زمانی ده ساله به نسبت روان انجام شده است. با این حال، در برخی از سکانس‌های احساسی یا اوج‌گیری درام، کارگردانی از عمق‌بخشی کافی برخوردار نیست و بیشتر بر دیالوگ‌ها تکیه شده است. اگرچه این ضعف در فیلم اول قابل درک است، اما نشان می‌دهد رستگار برای ارتقای کارهای آینده خود نیاز به تجربه بیشتری در هدایت بازیگران و خلق تصاویر نمادین دارد.

بازیگری و عملکرد بازیگران

رضا کیانیان بدون شک درخشان‌ترین عملکرد فیلم را ارائه داده است. او در نقش مشاوری خاکستری، پیچیده و تأثیرگذار، از کلیشه‌های رایج فاصله گرفته و شخصیتی ماندگار خلق کرده است. بازی آگاهانه او که در آن از وجوه تیپیکال نیز بهره برده، درس‌هایی برای بازیگران جوان در خود دارد. آرمین رحیمیان در نقش هاتف و کیوان ساکت‌اف در نقش جهان، اگرچه انتخاب‌های متوسطی هستند، اما هر دو تا حدی از عهده نقش خود برآمده‌اند. رحیمیان اعتماد به نفس و جاه‌طلبی هاتف را به خوبی منتقل می‌کند، هرچند در سکانس‌های احساسی عمق لازم را ندارد. ساکت‌اف نیز در نقش جهان محتاط و درون‌گرا، عملکرد قابل قبولی ارائه داده است. لیلا زارع در نقش کوشکی، آنتاگونیست فیلم، حضوری قدرتمند و مؤثر دارد. او توانسته زنی مقتدر و رقیبی خطرناک را تصویر کند که بر تنش‌های داستان می‌افزاید. امید روحانی نیز در نقش مکمل، عملکردی متعادل و مناسب دارد.

جایگاه فیلم در سینمای ایران و ارتباط با مخاطب

«جهان مبهم هاتف» در ژانر درام-بیوگرافی و با محوریت زندگی نخبگان جوان، جایگاه ویژه‌ای در سینمای امروز ایران دارد. این فیلم از معدود آثاری است که به شکلی واقع‌گرایانه و غیرشعاری، به توانایی‌های جوانان ایرانی و فضای مؤسسات دانش‌بنیان می‌پردازد. این نگاه امیدوارکننده و مبتنی بر واقعیت، می‌تواند برای قشر جوان جذاب باشد. از نظر ارتباط با مخاطب عام، فیلم به دلیل داشتن ریتم مناسب، درگیری‌های دراماتیک قابل فهم و شخصیت‌های نسبتاً باورپذیر، پتانسیل خوبی برای جذب تماشاگر دارد. موضوع رفاقت، عشق، بلندپروازی و شکست، موضوعاتی جهان‌شمول هستند که می‌توانند با طیف وسیعی از مخاطبان ارتباط برقرار کنند. در نهایت، «جهان مبهم هاتف» را باید یک شروع امیدوارکننده برای مجید رستگار دانست. او نشان داده که می‌تواند قصه‌ای منسجم و جذاب روایت کند. اگر در آثار آینده خود بر عمق‌بخشیدن به شخصیت‌ها، پرداخت جزئیات فنی و کارگردانی خلاقانه‌تر تمرکز کند، می‌تواند به فیلمسازی تأثیرگذار در سینمای واقع‌گرای ایران تبدیل شود. این فیلم اثبات می‌کند که روایت داستان‌های واقعی از زندگی معاصر ایران، اگر با ذوق و مهارت همراه باشد، می‌تواند هم جذاب و هم موفق باشد.

https://www.asianewsiran.com/u/ioq
اخبار مرتبط
فیلم سینمایی «مولا» به کارگردانی عباس لاجوردی، به عنوان نخستین فیلم بلند ایرانی ساخته شده با تکنیک هوش مصنوعی در جشنواره فجر رونمایی شد. این فیلم به موضوع امامت حضرت علی و واقعه غدیر می‌پردازد. کارگردان ادعا کرده که این اثر از لحاظ کیفی در سطح جهانی حرف برای گفتن دارد و دست‌کم یک سال از مشابه‌های خارجی خود جلوتر است. او تأکید دارد که تمام بخش‌های فنی و تیتراژ فیلم به شکل حرفه‌ای و با هوش مصنوعی تولید شده است. ساخت این فیلم با چالش‌هایی مانند قطع اینترنت، افزایش هزینه‌ها و محدودیت‌های فنی همراه بوده، اما گروه تولید با انگیزه ارزش‌مدارانه آن را به پایان رسانده‌اند.
فیلم سینمایی «اردوبهشت» به کارگردانی محمد داودی، در چهل و چهارمین جشنواره فیلم فجر رونمایی شد. این فیلم بر اساس حادثه واقعی غرق شدن هفت دانش‌آموز در پارک شهر تهران ساخته شده است. در «اردوبهشت» بازیگرانی چون حامد بهداد، شهرام حقیقت‌دوست و تورج الوندی ایفای نقش کرده‌اند. داستان فیلم حول محور پدری می‌گردد که پس از از دست دادن دخترش، به دنبال عدالت است. این فیلم نخستین تجربه کارگردانی محمد داودی است که پیش از این نویسنده فیلم‌نامه‌های موفق بسیاری بوده است. با این حال، نقدها نشان می‌دهد که فیلم در بخش‌هایی با ضعف دراماتیک و عدم باورپذیری مواجه است.
فیلم سینمایی «آن‌دو» به کارگردانی مرتضی رحیمی، در چهل و چهارمین جشنواره فیلم فجر روی پرده رفت. این فیلم، روایتگر زندگی شهید ۱۲ ساله، ظفر خالدی، از شهدای ایل بختیاری است. با وجود سوژه قدرتمند و حضور بازیگرانی مانند فریبا کوثری، این فیلم نتوانسته ارتباط عاطفی لازم را با مخاطب برقرار کند. ضعف دراماتیک و شخصیت‌پردازی سطحی، از جمله نقاط ضعف اصلی اثر عنوان شده است. استفاده از لهجه اصیل لری و بازیگران بومی، از معدود نقاط قوت فیلم است که نتوانسته بر کلیت ضعیف اثر سرپوش بگذارد.
فیلم سینمایی "کارواش" به کارگردانی احمد مرادپور، به عنوان یک تریلر سیاسی اجتماعی پرحاشیه، وارد چهل و دومین جشنواره فیلم فجر شده است. این فیلم به موضوع داغ و ملتهب فساد اقتصادی و پولشویی سازمان‌یافته می‌پردازد. داستان حول محور یک مأمور مالیات به نام کاوه (با بازی امیر آقایی) می‌گردد که درگیر پرونده‌ای پیچیده از فساد یک چهره بانفوذ می‌شود. پانته‌آ پناهی‌ها، حسین مهری و دیگر بازیگران سرشناس نیز در این پروژه حضور دارند. مرادپور و نویسندگان فیلم تأکید دارند که "کارواش" قصد افشاگری شخصی ندارد، بلکه می‌خواهد چرخه فساد و خطر عادی‌شدن آن را به تصویر بکشد و هشداری به نهادهای نظارتی باشد.
فیلم سینمایی «خواب» به کارگردانی مانی مقدم و با بازی رضا عطاران و مریلا زارعی، در چهل و چهارمین جشنواره فیلم فجر با انتقادات گسترده‌ای مواجه شد. این فیلم که در ژانر کمدی-اجتماعی و با ادعای پرداختن به مفاهیم فلسفی ساخته شده، از نظر منتقدان در تحقق اهداف خود ناکام مانده است. مهم‌ترین انتقادات وارده به این فیلم شامل ضعف فیلمنامه و کارگردانی، ریتم کند، عدم تفکیک مناسب جهان خواب و واقعیت، و رویکردی طعنه‌آمیز و سطحی به مولفه‌های مذهبی است. عملکرد بازیگران نیز به دلیل ضعف متن، نتوانسته درخشان باشد. این فیلم که نخستین تجربه کارگردانی مانی مقدم محسوب می‌شود، با وجود ترکیب قدرتمند بازیگری، به عنوان یک فرصت از دست رفته در جشنواره ارزیابی شده و نتوانسته رضایت منتقدان و مخاطبان را جلب کند.
فیلم «آرام‌بخش» به کارگردانی سعید زمانیان و با بازی الناز شاکردوست، در جشنواره فیلم فجر با نقدهای منفی مواجه شده است. این فیلم که اولین تجربه کارگردانی بلند زمانیان محسوب می‌شود، نتوانسته انتظارات را برآورده کند. نقدها عمدتاً بر ریتم کند، فیلمنامه ضعیف، شخصیت‌پردازی ناقص و تناقض‌های روایی متمرکز است. فیلم با وجود تلاش برای ساختارشکنی، نتوانسته پیام خود را به طور مؤثر منتقل کند. ضعف‌های فنی از جمله گریم ناپایدار و دکوپاژ نامنسجم نیز از دیگر مواردی است که مورد انتقاد قرار گرفته و فیلم را به اثری ضعیف در جشنواره تبدیل کرده است.
فیلم «سقف» به کارگردانی ابراهیم امینی، نویسنده شناخته‌شده سینمای ایران، در چهل‌وچهارمین جشنواره فیلم فجر با نقدهای تندی مواجه شده است. این فیلم که روایتگر زندگی خانواده‌ای در گیرودار جنگ است، نتوانسته انتظارات مخاطبان و منتقدان را برآورده کند. نقدها عمدتاً بر شخصیت‌پردازی ضعیف، روایت آشفته و کارگردانی غیرحرفه‌ای متمرکز است. بازی‌های مصنوعی، اسلوموشن‌های کلیشه‌ای و دیالوگ‌های بی‌جان ازجمله مواردی است که مورد انتقاد قرار گرفته است. فیلم با وجود بازیگران مطرحی چون سام درخشانی و فریبا نادری نتوانسته از دام ضعف‌های اساسی فیلمنامه و کارگردانی رهایی یابد و به عنوان یکی از آثار ضعیف جشنواره شناخته می‌شود.
امیرحسین ثقفی، کارگردان فیلم «زندگی کوچک کوچک»، در نشست خبری این فیلم در پردیس سینمایی ملت، به تشریح فلسفه و ایده‌های پشت اثر خود پرداخت. او تأکید کرد که این فیلم با الهام از داستان کوتاه «بازی تمام شد» نوشته غلامحسین ساعدی ساخته شده و هدف آن نمایش بحران‌های فردی و اجتماعی، به ویژه پدیده خشونت، و جست‌وجوی راه‌های رهایی از آن است. ثقفی سینما را وسیله‌ای برای خلق جهانی نو دانست و از تأثیرپذیری خود از فیلمسازانی چون آندری تارکوفسکی، عباس کیارستمی و کیانوش عیاری سخن گفت. این فیلم با بازی نابازیگرانی مانند محمود نظرعلیان و یاشار جناق‌چی، داستان رابطه یک پدر و پسر را در بستر چالش‌های عمیق فردی روایت می‌کند و پرسش‌هایی اساسی درباره تنهایی و آرزوهای انسانی مطرح می‌سازد.
آسیانیوز ایران هیچگونه مسولیتی در قبال نظرات کاربران ندارد.
تعداد کاراکتر باقیمانده: 1000
نظر خود را وارد کنید